Lukáš Slavický / Duel

Termín: 30. 8. – 25. 10. 2026 
Vernisáž 29. 8. 2026 od 16:00
Klášter Broumov / Galerie Dům

Projekt Lukáše Slavického (nar. 1996) pro Galerii Dům v Broumově má rysy site-specific instalace, která vznikla přímo pro prostory klášterního objektu. Název DUEL cílí na základní koncepční rozvrh projektu, kterým je zkoumání rozporů, tříštivých rozporností a dialektických polarit v rámci konkrétních vjemů i celkového sjednoceného vnímání. Zkušenost a paměť se setkávají v jednom společném ringu, do něhož je vtahován i divák s možnostmi své vlastní sebeprojekce. To vše na půdě benediktinského kláštera, jehož novodobé dějiny (stalinismus 50. let 20. století) zůstávají velmi temné.

Slavický patří k nejmladší české malířské generaci, která na základě bezprostředních zkušeností s digitální kulturou a pohyblivým obrazem přehodnocuje vztah ke statickému obrazu, jež vnímá v rozšířeném poli strukturálně pojaté a prostorově budované instalace/inscenace. V tomto formátu se obraz rozkládá na fyzicky (materiálově!) přítomné situace a epizodní děje. V celku odkazuje na formu dramatickou, v detailech na vizuální aforismy, morality či komentáře, které jsou de facto časovými a zdrojovými kolážemi. Podstatným rozměrem díla je rozpor mezi fyzickou přítomností na výstavě, probouzením paměti (introspekce) a vizí (představa navázaná na budoucnost) na základě strukturálně kladených znakových souvislostí a vztahů uvnitř instalace, která do sebe pojímá obrazy, kresby, autentické předměty, rozmanité adjustace i prostorové úpravy galerie.  „Jde mi o to, být především součástí své doby, chci v ní být intenzivně a naplno přítomen a zároveň ji vidět bez emocí, s odstupem,“ říká autor.

Lukáš Slavický (*1996 v Praze) absolvoval Akademii výtvarných umění v Praze, kde postupně prošel grafickými a malířskými ateliéry Jiřího Lindovského, Martina Mainera, Dalibora Smutného a studium zakončil v roce 2021 u Roberta Šalandy a Lukáše Machalického. V roce 2021 obdržel ateliérovou cenu. V roce 2024 se stal finalistou open call projektu Art Grand Slam (téma ročníku Uvnitř pohybu) a vystavujícím v rámci oficiálního doprovodného programu letních olympijských her v Paříži, obdržel čestné uznání v sekci experimentálního filmu na festivalu Mladá kamera a v témže roce se stal také laureátem Ceny kritiky za mladou malbu s přesahy. Autor se profiluje jako malířský inovátor. Jeho přístup k obrazu má syntetický charakter propojující pohyblivé médium videa se statickým objektem, instalací a malbou. Rád kombinuje výrazová média a zkoumá v jejich prostupnosti možnosti nových tematizací a nečekaných způsobů sdělení. Vedle malby se věnuje také experimentánímu filmu, v němž opět prověřuje prostor pro nové formy výrazu. Fascinuje ho napětí mezi klasickými postupy olejomalby a konceptuálním promýšlením uměleckého záměru, který přehodnocuje předvídatelné kontexty a souvislosti. Jak sám říká, jeho práce se pohybuje mezi intuicí a racionálním, analytickým přístupem. Strukturuje obraz podle zvoleného tématu a tematizuje materiál na základě jeho nového přeskládaní. Jeho obrazy mapují rozhraní mezi abstraktním výrazem a figurací; reflektují vizuálně přednastavený svět digitální epochy, který ve fragmentech vyjímají z odcizené virtuální laboratoře a znovu je – obrazo-je – obrazo v nových konstelacích, formách a procesech plošné i prostorové materializace. Zvěcňování roztříštěného horizontu pozoronosti v sobě zrcadlí nové dimenze poznání a aspekty jiné citlivosti nastupující umělecké generace.

Kurátor výstavy: Petr Vaňous